<제2회 대만영화제>

2008년 6월 10일부터 6월 22일까지

서울아트시네마에서
( www.cinematheque.seoul.kr )

공포분자 (The Terrorizers / 에드워드 양 / 1986 / 대만 / 109min)

하나 그리고 둘 (A One And A Two / 에드워드 양 / 2000 / 일본/미국 / 173min)

동동의 여름방학 (A Summer at Grandpa's / 허우샤오시엔 / 1984 / 대만 / 93min)

연연풍진 (Dust in the Wind / 허우샤오시엔 / 1984 / 대만 / 109min)

비정성시 (City of Sadness / 허우샤오시엔 / 1989 / 대만 / 158min)

희몽인생 (The Puppetmaster / 허우샤오시엔 / 1993 / 대만 / 144min)

쓰리 타임즈 (Three Times / 허우샤오시엔 / 2005 / 프랑스/대만 / 135min)

쿵후선생 (Pushing Hands / 리안 / 1991 / 대만 / 104min)

결혼 피로연 (The Wedding Banquet / 리안 / 1993 / 대만/미국 / 102min)

음식남녀 (Eat, Drink, Man, Woman / 리안 / 1994 / 홍콩 / 120min)

안녕 용문객잔 (Good Bye, Dragon Inn / 차이밍량 / 2003 / 대만 / 82min)

홀로 잠들고 싶지 않아 (I Don`t Want to Sleep Alone / 차이밍량 / 2006 / 대만/프랑스/오스트리아 / 115min)

마지막 농사꾼 (Let It Be / 옌란추안 & 주앙이쳉 / 2004 / 대만 / 108min)

비바 토날 : 댄스의 시대 (Viva Tonal－The Dance Age / 꾸어젼띠 & 지옌웨이스 / 2004 / 대만 / 106min)

점프 보이즈 (Jump! Boys / 린유시엔 / 2005 / 대만 / 85min)

<The National Board of Review of Motion Pictures Awards 2007>

<2007 전미비평가협회상>

발   표 : 2007년 12월 5일

시상식 : 2008년 1월 15일 (예정)

Top Ten Films

Top Five Foreign Films

Top Five Documentaries

TAXI TO THE DARKSIDE (알렉스 기브니)

TOOTS (크리스티 자콥슨)

Top Independent Films

Best Original Screenplay

The Bvlgari Award for NBR Freedom of Expression

PERSEPOLIS (뱅상 파로노, 마르잔 사트라피)

<색, 계  色, 戒> (이안, 2007) ★★★★☆

불이 꺼진 뒤, 난 당황했다. 영화가 너무 무난했기 때문이다. 도입부를 지나 한참을 가도 <색, 계>는 잘 만든 시대극에서 벗어나지 않았다. 허우샤오시엔과 관금붕을 매혹시킨 바 있는 장애령의 작품과 이안의 만남에서 근사한 결과물을 기대한 나는, 이건 아닌데 싶었다. 그리고 급진적인 영화를 탐욕하는 칸영화제의 정반대 위치에서 종종 웰메이드 드라마를 선택하는 베니스영화제를 의심했다. 과연 누구의 행보가 현명한 것일까?

<색, 계>에서 어떤 균열을 느낀 건, 그래서 눈을 반짝이게 된 건, 예상하지 못한 장면부터였다. 그건 정망 어처구니없는 상황이었다. 홍콩의 친일파 앞잡이 ‘이’를 죽이기 위해 ‘왕치아즈’는 막부인 행세를 하며 접근하는데, 그녀는 막상 성경험이 없다. 그래서 학생조직의 동료 중 유일하게 성경험이 있는 남자와 성관계를 맺는다. 왕치아즈는 다른 남자, ‘광위민’을 사랑하면서도 과업 수행을 위해 전혀 원하지 않는 남자와 육체의 문에 들어서는 것이다. 그리고 그녀는 그와 까닭 모를 성관계를 지속한다. 이어 그들의 첫 번째 과업이 실패하자, 왕치아즈는 조직에서 떨어져 무력한 나날을 보낸다.

3년이 흐른 뒤, 광위민과 재회한 왕치아즈는 조직의 령을 받는다. 마침내 왕치아즈는 이와 상하이에서 첫 성관계를 맺게 되는데, 관계를 가진 뒤 왕치아즈는 의미를 짐작하기 힘든, 아주 희미한 미소를 짓는다. 이가 자신을 그토록 간절히 원했다는 것에 대한 만족감, 그래서 과업을 수월하게 수행하겠다는 자신감, 아니면 그렇게 짐승 같이 욕구를 푸는 인간이라면 양심의 가책 없이 관계를 가져도 되겠다는 안심? 그녀의 미소가 그 중 어디에서 비롯된 것인지 나는 알 수 없었다. 어쨌든 왕치아즈는 또 한번 원하지 않는 남자와 몸을 거래한다. 그녀의 섹스에는 사랑은커녕 욕망마저 결여되어 있다. 그녀는 육체의 결합이 주는 판타지를 알지 못하며, 그녀의 육체는 상대편의 마음과 소통할 길을 잃는다.

관계에 부자연스러운 것은 이도 마찬가지다. 왠지 아내와도 정상적인 성관계가 없을 것 같은 그는 안팎으로 타인과 진정한 교류를 맺지 못한 삶을 산다. 하지만 그는 겉으론 욕망의 흔적을 전혀 드러내지 않고, 세속적인 관계에 대해 초연한 듯 행동한다. 그의 본모습이 드러나는 건 왕치아즈와의 첫 관계 때다. 풀지 못한 욕망을 터뜨리는 그의 행동은 얼마나 대단한 것인지 영화 역사상 여자를 가장 거칠게 다룬 예로 기억될 정도다. 그런데 그의 몸이 취하는 바는 이후에도 별반 변할 줄을 모른다. 왕치아즈와 섹스를 나누는 그의 몸에서는 욕망의 덩어리 밖에 느껴지지 않는다.

그러나 이걸 가지고 둘의 관계에 대해 구태여 투덜거리고 싶은 마음은 없다. 여자는 사랑하는 남자, 광위민에 대한 애정을 다른 방식으로 수행한다고 보면 될 것이고, 몸에 굶주린 남자의 욕망 해소도 나름대로 이해하지 못할 바는 아니기 때문이다. 두 사람의 관계의 진정한 문제는 ‘믿음의 부재’에 있다. 그런 점에서 <색, 계>의 두 사람은, 비슷한 시대를 공유하는 또 다른 밀회의 이야기인 데이비드 린의 <밀회>와 이안의 전작 <브로크백 마운틴>의 인물들과 전혀 다른 길을 걷는다.

<밀회>와 <브로크백 마운틴>의 주인공들은 세상에 들키면 안 되는, 세상으로부터 금지당한 사랑을 나누지만, 두 사람만의 공간에 들어서면 무조건적인 믿음을 나눈다. 바로 앞에 있는 상대에게서 느끼는 편안함, 숨결이 들리는 상대편에 대한 조건 없는 믿음. 그것이 왕치아즈와 이에게는 없다. 관계의 어긋남은 육체가 아닌 마음에서 비롯된다. 둘 만의 공간에 있게 되었을 때, 이는 자신에 대해 어떻게 생각하는지 왕치아즈에게 묻는다. 왕치아즈는 "증오한다"고 말하고, 이는 그녀의 말을 믿는다고 말한다. 왕치아즈는 은연중에 그를 신뢰하지 않음을 드러내는데, 아이러니하게도 이는 자신을 신뢰하지 않는 왕치아즈가 솔직하다고 생각하는 것이다. 폭력적인 관계가 아니라면, 모든 육체적 관계는 상대방에게 자신의 모든 걸 드러내고 나누는 행위다. 그러나 둘은 그러지 못한다, 그럴 수 없다. 격렬한 관계를 나누는 두 사람의 육체는 이른바 ‘죄체(Corpus Delicti)' 혹은 ‘죄를 증명하는 몸’일 뿐이다.

그럼에도 둘은 육체의 관계를 지속한다. 이를 믿지 않는 왕치아즈는 그가 자기를 신뢰하게 되길 바라면서, 왕치아즈를 믿지 않았던 이는 옅으나마 믿음을 가지게 되면서, (동양배우로선 연기하기 힘들었을) 적나라한 육체적 관계가 계속된다. 여자의 가면은 점점 더 두터워 가고, 남자의 가면은 점점 엷어진다. 더욱 대담해지는 관계에 따라 그들 사이의 의심, 도덕율은 조금씩 무디어지겠지만, 그것과 반대로 보는 사람들의 고통과 혼란은 심해진다. 무의미할 정도로 허전한 육체적 관계가 계속되는 이유를 도무지 이해할 수 없을 정도인 것이다. 그냥 처절하다, 그래서 쓴웃음이 나온다.

그녀의 첫 번째 성관계가 그랬듯이, 관계의 정점은 정녕 이상한 곳에서 벌어진다. 그리고 그 정점의 순간이 관계의 종말을 부른다. 그 곳은 이가 왕치아즈에게 선물한 반지의 세공이 끝난 자리이자 이의 죽음이 예고된 자리다. 왕치아즈는 (세상이 험난하니) 반지를 조심해서 끼겠다고 말한다. 그 때, 이는 (세상 모든 것으로부터) 당신을 지키겠다고 말한다. 남자를 경계하던 여자는 이제 세상을 경계하는데, 여자를 경계하던 남자는 도리어 여자를 지켜주겠다고 약속한다. 그는 이제 그녀를 믿게 된 것일까, 그녀는 생각한다. 그리고 그를 철저하게 믿지 않았던 자신을 되돌아본다. 이가 그 말을 내뱉고 그녀가 그 말을 들었던 단 몇 초가 그녀가 그를 신뢰한 유일한 시간임을, 왕치아즈는 알게 된다. 그 순간의 끝에서 그녀는 그에게 처음으로 진실을 전한다. 짧은 몇 마디 말. "가요... 어서" 그리고 두 사람의 관계는 부서진다.

<색, 계>의 비극은 예고된 것이지만, 슬프다. 지독한 욕망과 허위로 서로를 탐했던 두 사람은 결국 세상에서 가장 짧은 시간 동안 진실한 마음을 나눈 인물로 남는다. 그들이 정말 경계해야 했던 건, 색, 즉 욕망이 아니라, 계, 즉 서로를 경계하는 마음이었다. 죽음의 문턱에 선 여자가, 홀로 남겨진 남자가, 마지막 순간에 깨달은 건 바로 그 마음일 것이다. 한데, 그 바탕에는 시대의 그림자가 있다. 왕치아즈가 마지막으로 보았을 채석장의 어두운 물구덩이는 두 사람을 비극의 주인공으로 만든 시대의 메타포에 다름 아니다. 또한 1942년 상하이에서 벌어진 비극이 옛 이야기로 남지 않는 건, 지금 더욱 유효한 그 서늘한 주제 덕분이다. 1942년 상하이의 비극은 애정과 믿음 없이 욕망을 탐하는 현대인의 비극이기도 하다. (ibuti)

* <색, 계>를 처음 본 건 10.23일 시사였고, 글을 쓴 건 11월이 지나서였다. 오늘, 그러니까 11월 10일에 영화를 다시 보니, 잘못된 기억이 몇 부분 있었다. 그래서 글 중 일부를 수정했음을 밝힌다.
* 극장별 화질의 차이가 심하다. 용산CGV에서 보았던 것에 비해 일산시너스의 화질은 암부표현이 좋지 못했다.
* 왕치아즈가 전차밖으로 손과 얼굴을 내밀어 비를 맞는 장면이 있다. 이 아름답고 슬픈 장면을 왜 처음엔 잘 보지 못했을까.